Vitus Shell: „Bout It ‚Bout It, The Political Power of Just Being“ wird am 2. Februar bei SECCA eröffnet
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Vitus Shell: „Bout It ‚Bout It, The Political Power of Just Being“ wird am 2. Februar bei SECCA eröffnet

Nov 19, 2023

(Winston-Salem, NC) – Das Southeastern Center for Contemporary Art (SECCA) ist stolz darauf, Vitus Shell: „Bout It 'Bout It, The Political Power of Just Being“ zu veranstalten, eine Ausstellung mit Porträts des Mixed-Media-Collagenmalers Vitus Shell . Die Ausstellung wird am Donnerstag, 2. Februar, in der Hauptgalerie von SECCA eröffnet und bleibt bis Sonntag, 18. Juni 2023, zu sehen. Ein Eröffnungsempfang mit dem Künstler findet am Donnerstag, 2. Februar, von 17–20 Uhr statt. Der Eintritt ist frei und für die Öffentlichkeit zugänglich.

Diese Ausstellung wird vom Hilliard Art Museum, Lafayette, Louisiana organisiert und kuratiert von Benjamin M. Hickey, Ausstellungskurator, Hilliard Art Museum, University of Louisiana in Lafayette. Die Ausstellung wird von Blanco Tackabery Attorneys and Counselors at Law mitgesponsert.

Vitus Shell, Bury Me In Gold, 2019.

Das Porträt nimmt als Genre einen herausragenden Platz in der Kunstgeschichte ein und wird seit Jahrhunderten zur Verherrlichung weißer Monarchen, Führer, Ikonen und religiöser Persönlichkeiten eingesetzt. Der in Louisiana lebende Künstler Vitus Shell schafft Porträts, die diese Tradition in Frage stellen, teilt aber auch die Sorge um die historische Darstellung schwarzer Körper. Die Komposition seiner Porträts umfasst beispielsweise künstliche Goldvergoldungen und ovale oder runde Panoramafenster – Stilrichtungen, die häufig in byzantinischen und Renaissance-Porträts zu finden sind und auf Macht, Status und das Ewige hinweisen. Shell lehnt auch die Konvention der Rahmung seiner Werke ab. Stattdessen hängen seine Leinwände ad hoc mit Ösen, weisen Wellen und leicht gewellte Kanten auf. Die Präsentation impliziert ein schnell mit Weizenkleister beklebtes Flugblatt für einen angesagten Nachtclub oder ein Banner bei einer Protestkundgebung.

Vitus Shell, Not New to This, True to This, 2019.

Was vielleicht noch wichtiger ist: Shells Darsteller sind vertraut und Mitglieder seiner Gemeinschaft. Er porträtiert seine Dargestellten als selbstbeherrschte, hinterfragende Individuen, deren Menschlichkeit hervorsticht. Die Dargestellten dominieren den Vordergrund und dienen als Kontrapunkt zu einem Hintergrund aus collagierten Zeitungsartikeln und Anzeigen voller bigotter oder missverstandener Berichte über das Leben der schwarzen Amerikaner. Die ehrgeizige, nachdenkliche Körpersprache, die Shell authentisch wiedergibt, steht in starkem Kontrast zu den flachen, farblosen und stereotypen Karikaturen schwarzer Körper, die in den weitgehend historischen Quellen zu finden sind, die er für seine Hintergründe verwendet. Die Präsentation seiner Porträts auf diese Weise befähigt seine Dargestellten und damit auch die schwarze amerikanische Gemeinschaft, begrenzte zweidimensionale Darstellungen ihrer selbst abzulehnen und stattdessen solche darzustellen, in denen sie Gesprächspartner ihrer vergangenen und gegenwärtigen Kämpfe sind und gleichzeitig im Dialog mit dem amerikanischen Traum stehen ihre Bedingungen.

„Mein Ziel mit meiner Arbeit in dieser Ausstellung ist es, schwarzen Menschen ein angenehmes Gefühl beim Besuch von Kunsträumen zu vermitteln, indem sie sich selbst oder Menschen, die sie kennen, in den Porträts sehen, die ich male“, sagte Shell. „Auf diese Weise hoffe ich, die nächsten schwarzen Kreativen dazu zu ermutigen, sich als Akteure des Wandels und des Kampfes zu sehen, indem sie ihr Talent nutzen, um sichere Räume für ihre Gemeinschaften zu schaffen.“

Künstler Vitus Shell, Foto von Micheala Dorsey.

ÜBER DEN KÜNSTLER

Vitus Shell ist ein Mixed-Media-Collagemaler, der in Monroe, LA geboren wurde, wo er lebt und arbeitet. Seine Arbeit ist auf die Erfahrung der Schwarzen ausgerichtet und verleiht den Menschen dieser Gemeinschaft durch kraftvolle Bilder, die Identität, Bürgerrechte und zeitgenössische schwarze Kultur dekonstruieren, sampeln und neu vermischen, Handlungsspielraum.

Er erhielt einen BFA vom Memphis College of Art in Tennessee im Jahr 2000 und einen MFA von der University of Mississippi im Jahr 2008. Seit 2020 ist Shell derzeit Visiting Assistant Professor an der Louisiana Tech University. Bis heute hat Vitus Shell eine beeindruckende Erfolgsliste vorzuweisen. Er war Artist-in-Residence bei Crosstown Arts, Hermitage Artist Retreat, BemisCenter for the Contemporary Arts, Mass MoCA, Joan Mitchell Center, Skowhegan School of Art, Tougaloo Art Colony und Masur Museum of Art. Zu den Ausstellern seiner Arbeiten gehören das McKenna Museum of African American Art, New Orleans, LA, die Gallery Aferro, Newark, NJ, das New Orleans Museum of Art, die University of Louisiana in Monroe, LA, das Philander Smith College, Little Rock, AR, Cue Art Foundation, NYC, Stephen F. Austin University, Nacogdoches, TX, University of Minnesota in Minneapolis, Tennessee Art Commission Gallery, Nashville, TN, Miami University, Oxford, OH und University of Alabama in Huntsville. Zu den Projektpartnern von Shell für Wandgemälde gehören die NBA Pioneers-Ausstellung des National Civil Rights Museum, der Indianola City Pool in Indianola, MS, die Union Parish Elementary School in Farmerville, LA; und die Memphis Urban Art Commission. Shell hat zahlreiche Stipendien erhalten, darunter den Joan Mitchell MFA Award und das Camille Hanks-Cosby-Stipendium.

Künstler Vitus Shell in seinem Atelier.

ÜBER SECCA

Das Southeastern Center for Contemporary Art (SECCA), eine Tochtergesellschaft des North Carolina Museum of Art und Abteilung des NC Department of Natural & Cultural Resources, bietet durch Ausstellungen, Erlebnisse und Bildungsprogramme einen Einblick in die Kunst unserer Zeit mit Fokus auf regional arbeitende Künstler. SECCA wurde 1956 gegründet und befindet sich auf dem malerischen James G. Hanes-Anwesen in Winston-Salem. Es bietet einzigartige, groß angelegte Innen- und Außenbereiche zur Erkundung der Schnittstellen zeitgenössischer Kunst und Kultur.

SECCA befindet sich am 750 Marguerite Drive in Winston-Salem. Zu den jüngsten ausstellenden Künstlern zählen Will Wilson, Kara Walker, Lonnie Holley, Elizabeth Alexander, Esteban Cabeza de Baca, Freeman Vines, Jillian Mayer und Antoine Williams. Eine fortlaufende Ausstellungsreihe von Southern Idiom beleuchtet die Arbeit von Winston-Salem-Künstlern. Erfahren Sie mehr unter https://secca.org.

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